小学美术教学反思

时间:2023-07-20 07:35:23
【合集】小学美术教学反思

  身为一名到岗不久的老师,我们要在课堂教学中快速成长,写教学反思可以很好的把我们的教学记录下来,那要怎么写好教学反思呢?以下是小编收集整理的小学美术教学反思,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

小学美术教学反思1

  以手工制作为主轴的美术课,课堂较活跃,学生情绪饱满,较好地完成了教学任务。在教学中以下几点我认为是比较成功的:

  一、教学引入

  堂课遵循了小学生喜爱童话故事的心理特点,巧引学生进入教师设计的教学内容中。遵循新课改的要求,使学生真正成为了教学课堂的主人,激发学生的想象力,培养学生的语言表达能力。在老师不同形式的启发引导点拨下, 学生敢于想象,敢于创新,在跃跃欲试的状态下进入到小屋的设计、制作中。

  二、教学具有连贯性和递进性。

  1、故事激趣,巧引课题。通过故事情节引出教学设计中的问题,触动学生乐于助人的`爱心,并积极思考解决问题的办法,引出课题。

  2、引导分析,启发想象。在课前预习和课堂大胆思考的基础上,学生通过交流并描述各自设计的方向。(可以小组先交流)

  3、欣赏作品,拓宽思维。教师演示纸盒小屋的制作步骤。鼓励学生制作小屋时,可以制作方形、椭圆形等外形,并可以夸张设计,使制作的小屋更有新意。同时,让学生明白要制作出与众不同的房子,材料一定要新颖、独特。

  4、设计制作,鼓励创新。依据学生的能力,进行辅导帮助,使每个学生都能享受成功的快乐。

  5、展示作业,总结评价。组织学生,进行欣赏评价,引导学生自评、互评。

  6、故事小结。将学生的设计方案回归到故事中,并鼓舞学生乐于助人的精神,引申出课题以外的知识修养,给予学生更高的思想道德的提升。

  在教学中也有遗憾之处:

  1.教学中还有很多时候对学生不放心,怕耽搁时间,不敢放手让学生去想、去说,学生说得不流利时,急着去帮忙,在不自觉中影响了学生的学习积极性,丧失了一些培养学生说话能力的机会。

  2、为抓紧时间,板书过于潦草,不利于一年级学生的阅读。

  3、演示制作过程过于简单,学生不能很好的掌握。

  4、讲课儿童趣味不够,应该再有亲和力一些。各环节间联系不够紧密。

  5、时间掌握不到位,备课中应该明确标出上课时间进程,才不会出错。

  6、更换教室上课时,没有提醒学生将工具备齐,出现忘带书的情况。

  7、给学生评价时方法显得有些单一,不够准确,看来教学机智还有待提高。

  教学中出现的各种问题,都有待改进。我作为一个新教师,一定会在以后的教学过程中,认真学习新课改的知识,不断提升自身的教学水平。

小学美术教学反思2

  课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以老师教、学生学为主的教学模式,而是加入了更多小组合作,让学生自己在合作中学到新知识。要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。我一直在思考:什么样的美术课称得上好?如何更好地把小组合作融入课堂中?在思考的同时,我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面:

  一、营造开放自由的课堂氛围

  美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。如《服装设计》一课老师打破了常规的课堂教学形式,以请学生做服装设计师、为动物去参加歌唱晚会做服装这样的导入来激发学生活动的兴趣,营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围,并做到静中有动、动而有序、活而不乱。在情境中,通过多媒体图片的欣赏,老师的提问和引导,学生选择喜欢的材料为喜爱的动物制作迷彩服,并发表“动物模特”演讲参加竞选,在这样一个轻松、活泼的情境中,学生乐于尝试,不知不觉中学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放,同时,他们的个性化创意得到了体现和展示,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。

  二、“合作互动”的学习方式

  课堂教学是重点,“合作互动”的学习是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作、互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,第一、根据课型“合作互动”,通过互助互动有利于解决问题。第二、根据重难点“合作互动”,抓住课中的难点展开并提出问题,通过小组合作讨论,应用集体的智慧,较轻松地解决了难点。第三、结合作业“合作互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材的表现也不同,因此,作业的完成应从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品可以促进同学之间的交流,提高作品的质量。

  三、美术作业的评价

  我认为:在评价作业时,可以采用合作的评价标准。例如:老师认为“老师肯定——学生满足,树立自信心、自尊感、需要学习、再肯定、再满足、渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分,科学全面的`美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况,及时给予学生启发和帮助,而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。

  “合作互动”的评价时,同伴之间进行借鉴学习,有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

  以上所述,为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会在不断提高美术素质的同时,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。

小学美术教学反思3

  《生命花树》中,抓髻娃娃位于画面中心,在奇花异草的簇拥下,手持象征富贵的牡丹花,两只寓意长寿的鹤在空中飞舞,给画面增添了雍容华贵的喜庆气氛。

  剪纸是我国民间艺术瑰宝,据考证已有(1500)多年的历史。在我国民间剪纸艺术中,有个特别招人喜爱的想象就是(抓髻娃娃)。民间传说,抓髻娃娃能(镇住妖魔鬼怪)能让(家族多子多福),所以他深受人们喜爱。

  剪纸是我国的“非物质文化遗产”,已有1500多年的历史了。希望同学们能“传承民族艺术,剪出美好生活。”

  剪纸的特点:

  ⑴、对称式构图,使画面饱满、充实。

  ⑵、采用阴刻、阳刻、混合刻等表现手法。

  ⑶、使用“隐喻”的手法表达情感。

  如:“牡丹”寓意富贵、荣华;“鹤、桃、松”寓意长寿;

  “鸡”寓意吉祥;“蝙蝠”寓意幸福;“喜鹊”寓意喜庆。

  以下内容是对本课的思考与拓展教学的反馈

  为了开拓学生的思维,我们不只局限于课本仅有的这一幅作品的赏析学习,我们将在拓展学习与思考之中让学生亲身感受到民间美术剪纸的魅力与生活气息。因此我们旨在通过对不同地域、不同民族、不同类型的剪纸作品的欣赏,使学生了解剪纸在我国历史文化中衍化出的不同风貌,领略民族艺术初期的神秘、上升期的雄浑和成熟期的神韵,领略我国剪纸艺术的多姿多彩,以激发传承民间艺术的`情感。

  通过本书与以往的学习《百变团花》、《吉祥图案》、《剪纸中的阴刻阳刻》等课,学生已积累了一定的表现力和审美能力。但如何从“欣赏评述”学习领域的要求出发把握教材脉络?如何达成让学生更好的解读剪纸作品中蕴含的文化和历史这一目标?通过多次研读教材,我做了如下的教学设计:

  1.创设情境,挖掘人文内涵:

  “兴趣是最好的老师”。只有多关注学生学习的“情感态度”,才能让他们获得持久的学习兴趣;只有让孩子们对所学知识产生情感上的共鸣,才能实现学习方式的真正转变。

  例如:我们可以歌曲《蝴蝶妈妈》以苗族古老传说为创作背景,婉转的曲风正与南派剪纸的风格相得益彰。借这首歌来导课,能迅速抓住学生的兴奋点,创设良好的教学情景;同时,艺术的“通感”也有助于学生进一步感受南派剪纸的风格。

  2.巧用媒体,构建高效课堂:

  美术是视觉的艺术。本节课充分发挥多媒体形象、直观的优势,突出以下教学重点:

  (1)课件出示:库淑兰剪纸《抓髻娃娃》与苗族剪纸《蝴蝶妈妈》

  通过直观的图片,引导学生观察、分析、对比,感受《抓髻娃娃》(北方农村的保护神)、《蝴蝶妈妈》(苗族人的祖先)不同的形象特点,感知解读其中蕴含的文化和历史,感悟多样的艺术风格,体现“综合 探索”学习领域的目标。

  (2)出示课件:

  纵向梳理教材脉络,回顾小学阶段所学的剪纸知识:

  表现形式内容 : 剪纸纹样表现手法:

  《百变团花》 中心对称式剪纸

  《生命花树》 不对称式剪纸

  《抓髻娃娃》 轴对称式剪纸;

  《吉祥图案》 涡纹柳叶纹混合刻;锯齿纹(以谐音表达寓意)

  《剪纸中的阴刻阳刻》 圆点阳刻:线线相连; 月牙纹阴刻:线线相断

  3.问题学习,引导自主探究:

  从实践中得到的直接经验远比从老师那里得到的间接经验要深刻的多。大胆尝试中的“失败”比墨守陈规中的“成功”更有意义、更有价值。因此,我设计了以下环节,来突破教学难点:

  (1)出示教师示范作品《抓髻娃娃》,

  设问:“这幅剪纸的表现形式与以往什么不同?

  你能结合已有的知识尝试制作吗?”引入二方连续剪纸的学习。

  (2)小组学习:自主探究折、剪方法。

  (3)大胆尝试:任选一种剪纸纹样,尝试制作二方连续纹样。

  (4)汇报成果:

  (5)深入探究:引导学生仔细观察老师的作品,找出失败原因。

  (6)形成经验:留好连接点,保持连续性。

  4.立足生活,发展审美想象:

  艺术源于生活。“剪花花”也正因为植根于劳动人民深厚的土壤中,才能开得如此鲜活。

  怎样让孩子们张开想象的翅膀,大胆创作富有童真童趣的二方连续剪纸作品?我找到了“花朵 ”这个切入点,鼓励他们以“花朵飘飘”,表现六年学习生活中最真切的友情,最难忘的故事。学生的奇思妙想的作品,带给我莫大的惊喜,体会到教学相长的乐趣。孩子们用“天马行空”般的想象,为传统剪纸注入了新的活力。

小学美术教学反思4

  设计思想

  《笔墨游戏》一课属于“造型 表现”领域,通过教学让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性,体验彩墨画 的乐趣,激发学生的学习兴趣,培养学生的自主学习能力。

  教学目标

  1.加深对基本用笔、用墨方法的了解,并运用中国画的方法表现,尝试完成一幅水墨小品画。

  2.在开放式的笔墨游戏中体验、感受笔墨变化,学习水墨的画法。

  3.激发学生热爱民间艺术的情感。

  教学重点

  让学生在游戏中去发现彩墨与宣纸产生的一种特殊变化。

  教学难点

  笔上水分的多少与不同的变化。

  教学过程

  一、导入新课

  请学生观察并比较在生宣纸上作画和在图画纸上作画有什么不同?初步了解宣纸和毛笔的特征。

  二、运用实物投影创设游戏氛围,集体感知体验

  笔墨游戏

  提出活动要求:

  分四小组合作做一个笔墨游戏。要求先由同学们大胆地在纸上用颜色或用墨画点画线,后面同学看前面同学画的像个什么,继续添画。其他同学观察笔墨的变化。

  教师小结:

  1.笔墨真神奇,大家画的凑在一起,用笔用墨不同会出现一些意想不到的效果。

  2.说说学生画得多有趣,寥寥几笔一种新的事物就跃然纸上。

  [设计思想:游戏创设了一个活跃的课堂氛围,营造出笔墨艺术的.情境,最主要的是学生在这个活动中能够及时地发现笔墨的神奇变化,用笔用墨的不同会出现意想不到的效果。]

  三、感受点线魅力以及彩墨浓淡干湿的变化,运用课件,感受理解完整作品

  1、比较欣赏一组水墨作品。

  2、欣赏《吴家作坊》感受点线结合的魅力及彩墨在生宣纸上浓淡干湿变化。

  3、欣赏名家作品。

  4、欣赏儿童作品,为创作做准备。

  [设计思想:感受彩墨作品独特的视觉效果,拓宽学生视野。美术教学是视觉艺术,一张完整的中国画应具备的韵味只有通过视觉感官才会有感触。在教学中通过使用课件欣赏吴冠中经典的作品,不仅使学生直观地感受到中国画具备那些韵味,而且为学生构建了一个浓郁的艺术氛围。学生在感受、理解作品的同时会自发地发掘其人文内涵,从而深刻地感受到一种人文精神。]

  四、用音乐创设创作氛围,学生进行练习

  1.提出创作要求

  完成一件作品,起一个名字。

  学生展开丰富的想像。

  2.学生进行创作,体验笔墨情趣播放节奏舒缓、优美的乐曲,创设创作氛围。

  [设计思想:优美的乐曲可以陶冶人的情操。一首合适的乐曲可以激发学生的灵感和表现欲望。学生们在学习活动中受到陶冶和熏陶,绘画表现时才会把中国画的笔墨情趣表现出来。]

  五、反思

  教师在教学中不仅注重对学生的作品进行评价,还将学习的内容延伸。

  教师:有的同学可能画得不是很理想,这没关系。国画必须要有很多很多年的功夫,不然掌握不好笔墨效果。有位画家曾说过“所谓大师,只是失败最多的劳动者”。这就是说同学们要更多、更好地练习,才会用笔墨的韵味表现自己的情绪。

小学美术教学反思5

  《艺术源于生活高于生活》这节课属于美术四个领域中的“欣赏评述”领域,以往学生对一件美术作品的评判标准往往是像与不像,这体现了学生对艺术与生活的关系的一种浅显而朴素的理解,其实美术作品所创造的艺术形象与生活总的真实原型不一样,这是为什么学生就说不出道理了,更不知如何评述。这节课属于美术的基础理论课,学生在课前就跟我商量“老师咱们还是画画吧”。这说明他们对于这样的理论型的课不能产生浓厚的兴趣,如何让学生理解老师的授课意图,并对这样的话题产生兴趣呢,我觉得导入很重要,经过推敲之后我设计了欣赏导入法。先用大量的优秀的画作让学生欣赏,初步感受艺术与生活的关系。为了进一步理解艺术并不是完全照搬生活我又加入了一个小故事,“在很久以前有一个国王,南征北战立下赫赫战功,打下很多疆土。凯旋以后由于受过伤所以一直眼睛瞎了,一条腿瘸了。一天他想找人给自己画像,第一个画家忠实地把他的形象画了下来,可以说画得很像,但国王大怒把他杀了,第二个画家把他的双眼画的炯炯有神,腿也不瘸了,国王又大怒,命人把他也杀掉。第三位画家很聪明,他是怎么做的呢?(注意停顿几秒钟给学生思考时间)他画了国王单腿跪地屈膝,眯起一只眼睛拉弓射箭的姿势,结果国王很高兴赏给他很多金银财宝。这个故事说明了什么呢?艺术不是生活的忠实再现,要经过艺术家能动思考。

  美术作品的创作大体分为两类,一是再现性的,一是表现性的。举再现性的例子:齐白石的国画作品《虾》对比真虾引导学生讨论,艺术作品典型性集中性的特点。以油画作品《开国大典》对照当时照片组织学生进一步讨论得知艺术不是生活的复制品,它源于生活高于生活。《虾》体现的是传神的美,体现了画家热爱生活的态度。而《开国大典》用壮阔的场景和浓丽的色彩烘托出了庄严历史时刻带给人的内心感受。而凡高的《夜咖啡馆》则体现了色彩的美。

  表现性的题材以吴冠中的《松魂》等为例。画面用夸张变形的处理表达作者主观精神。

  为了验证学生是否理解本课内容,讲到此处请学生举出所知道的`艺术源于生活高于生活的例子,除了绘画作品还可以举出文学作品,影视剧,音乐等例子。

  欣赏评述课,这对于学生来讲是开拓眼界的机会,然而这种理论型的课他们上起来总是会感到枯燥,这需要老师多想办法调动他们的积极性,注重学生的广泛参与,多给学生发言机会,运用鼓励,激将,评选等方式激发学生学习欲望,在设疑时抓住问题所在,利用学生好奇心强的特点,在思路安排上采用相声小品中抖包袱的手法,调起学生胃口,吸引学生注意力。

  中央十台“探秘追踪节目”给我很多启示,教师的语速,课件中适时的插入一些声音,对于欣赏课都会起到一定的作用,以后要在这方面作一个尝试。

小学美术教学反思6

  “先学后导”是指让学生根据教学目的先学习尝试,教师根据学生学习情况再进行指导,强调先让学生学一学。以练习为主的美术课正适合这种方法。为了提高教学效果,我在课堂上先不讲绘画技法或制作方法,而是让学生自行观察范画,先尝试着画或试着做。这样一开始就把学生推到了主体地位,而我则退居“幕后”,只对课堂实行监控,及时指导,及时矫正,发挥引导作用。

  在学生尝试运用绘画技法或进行手工制作的过程中,对于没有教过的绘画技法,看不懂的画面效果或脑中还未成形的制作方法,学生能够凭借已有的旧知识大胆尝试,通过自学,相互讨论,依靠自己的努力去尝试解决问题。这样,学生在不断地在尝试中获得新知识和新能力,培养了勇于实践的精神。如此下去,便逐步提升了学生的.创新精神和创新能力。

  总之,在美术课中运用先学后导的教学新模式可以使学生在40分钟的课堂上主动、轻松、兴趣盎然的学习,一定会全面提高学生的艺术素质。

小学美术教学反思7

  《生活日用品的联想》是一节综合实践课,本课引导学生认识生活日用品因为用途不同而造型各异,从而引起学生对他们产生丰富的联想。

  学生在此课中可自由选择表现形式,从学生的作业看,大体分为两大部分:一是绘画表现,二是装饰制作。

  在教学中我重点进行两方面的指导,第一,在观察同一物品时,可以调换不同的方向和位置进行观察,因观察角度不同会产生不同的联想;第二,同一物品从同一角度观察,也会产生不同的联想。

  课堂中也出现了一个有意思的`现象,由于日用品的范围很广,少数学生一时很难确定自己的表现对象,后来我就带学生把日用品进行了简朴的分类,帮助学生确定表现对象。

小学美术教学反思8

  本节课是美术一年级下册的一课,是让学生运用剪贴、绘画方法来设计制作一块小地毯,并指导学生用许多“小地毯”拼成一张“大地毯”。这节课中,我采用故事的形式导入新课,一开始就抓住了低年级学生的注意力,充分激发了学生的学习兴趣。紧接着我把话题转移到了本课主题,给学生展示课前准备好的美丽的小地毯, 让学生羡慕,自己也想设计块花地毯,很自然的就调动了学生的学习欲望,效果非常明显。

  另外,让学生亲自感受地毯的质感,并组织了一次小组合作,将“小地毯”拼成块“大地毯”,使学生在活动中无形的`学到了美术知识(颜色搭配)。本课中我还让让学生互相推荐自己的地毯,把教学活动推向了高潮,整个活动中运用多种方式,例如学生与学生之间让学生互评互议,告诉大家他的地毯的特点,很自然的提高了学生的评价能力,使每位学生都体验到了成功的喜悦。

小学美术教学反思9

  每个人都有自己独特的名字,在二年级的美术课中,有一课就是让学生把美术与名字结合起来,设计自己独特的名字。课本教学以学生自己的名字为设计题材,是学生熟悉和喜欢的表现对象。我在教学中,通过看一看、想一想、变一变,由浅入深地引导学生尝试运用各种工具材料和不同的表现手法,设计、装饰自己的名字,充分发挥学生丰富的想象力和展现其独特的设计风格,表现出别有新意的名字来,从而促进学生个性的形成和发展。

  课改教学就是要让学生对教学内容产生兴趣,这样才能更好的进行教学,学生学生的知识才更为牢固。美术课也一样,让学生在广泛的文化情境中去认识美术,这一点在本课教学中得以体现。让学生把自己的名字变成一幅画本是学生感兴趣的内容,把祖国的汉字文化与现代美术巧妙结合,更让学生在学习中体会到了美术与历史、生活的亲密关系。另外,课堂上孩子们不拘于文字本身的形象,能快乐地进行造型,从作业中可以发现有些名字画在纸上并不是一目了然,但在孩子自己眼里,这些画与自己的名字已经完全结合在一起了。在课堂上采取的评价方式并不讨论谁好谁差,“欣赏”与“看画猜名”让每个孩子享受成功的喜悦,在无意交谈中实现自评与互评,促进了学生的'个体发展。学生在课堂中非常活跃,对美术课很感兴趣,培养了学生自主学习的能力,提高了绘画技能,达到教育目的。

  本课中,我抓住学生在美术学习中个性倾向最活跃的成分就是学习动机与学习兴趣,这是推动儿童参加美术学习的心理动力,教学中教师采用不同的情境为学生提供表现自己的机会,激发学生学习的兴趣,因此美术教学中继续强调以鼓励的教法,使学生能在美术活动中得到心理上的充分满足和成就感。这样他们的潜在的美术能力才能被开启出来,学习兴趣才会被激发,个性才能因此得到形成和发展,绘画成绩才能得到认可。

小学美术教学反思10

  奇妙的撕纸添画一课是综合撕纸、联想、粘贴、添画的学习内容。撕纸与添画,既有手工工艺,又包含了绘画技能,对于刚刚入学的小学生来说,不失为一种较为巧妙而有效的综合能力的训练。本课设置的撕纸是添画的基础,撕纸本身就是一种造型,它为添画提供了一个可让学生思维自由发散的基本形,使学生在添画联系时就大大增强了自信心,又能满足学生追求完美的心理。课件中出示了多幅优秀的.学生作业,对撕纸与添画行为提供了多样性的范式,同时对撕纸添画的步骤过程用图片进行撕、贴、画的提示,指导性比较强。

  但是在课堂上,我关注得更多的是自己的教学内容,而没有关注到学生,忽视了学生在教学活动中的主体地位。在课堂上,学生就是学习的主体,要让我的学生更主动的参与到“学”之中,而不是老师在唱独角戏。老师讲的太多,没有留给学生太多想象的空间,导致课堂中学生的思维不够开阔,而一年级的孩子,想象力应该是非常丰富的。尤其是在讲到转动不同角度观察联想这一部分时,本来完全可以由学生来进行总结、归纳的,但是我没有很好地挖掘出学生的潜力,当有一个学生发现这个方法时,我就对其进行了总结、补充,导致整个班大部分学生的思维还没有打开。在讲到周围、中间添画一部分时,可能是自己有点小紧张,语言应该更加简洁明了,让学生更加容易发现规律和方法。这两个部分也是本堂课的重点部分,我应该讲得更加细,更加深入一些的,但是由于我课堂语言罗嗦,不能一下抓住重点,教学语言的组织也太过平淡,即使课堂的变魔术和学生参与的游戏导入学生非常感兴趣,整个课堂气氛也非常活跃,但是由于以上毛病,导致整堂课也是平平淡淡,没有什么亮点。

  这些毛病也是我在日常教学中急需解决的大问题。在以后的工作中我要自己多反思,多请经验丰富的老师来听自己的课、给自己提意见,同时自己多主动向组内老师学习,从而提高自己的教学水平,达到有效教学的目的。

小学美术教学反思11

  《时间告诉我》是四年级的一节设计制作课,其活动一的教学目的是引导学生尝试设计钟表。属于“设计、应用”领域,教学内容主要是设计制作钟表。钟表的设计包括钟的整体造型和钟面的设计。整体造型可以有很多变化,重点是尝试运用不同的表现形式和材料设计制作工艺钟,钟面的外形多变,可以设计成不同的形状,运用不同的材料,钟面上指针的设计、刻度数字更应该体现学生的个性和创意。

  为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐,顺利达成教学目标,我设计了以下教学流程:

  (一)创设情境欣赏钟表

  兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,播放了钟声和学生们都喜爱的迪斯尼动画片段,把学生带入钟表的世界中,让学生欣赏造型各异、风格独特的钟表,为后面设计钟表做好铺垫,并提问:“我们生活能离开钟表吗?”引导学生通过体会时间的意义,懂得珍惜时间,引出本课课题——《时间告诉我》。

  (二)引导启发了解钟表

  以动画为前提,引导学生观察探索,发现和认识钟表的外形结构特征,学生掌握了设计钟表的要点,从而实现知识目标。

  (三)自主探索折制钟表

  通过对各种钟表的欣赏,引导学生寻找身边的材料制作钟表,并在小组中进行分类,培养他们的合作意识,也为后面的作业环节做好准备,接着引出“纸手表”的制作,并引导学生到书中寻找答案,鼓励他们根据书中提示,相互交流,积极互动,讲解自己的制作想法,了解不同的方法步骤,并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排,让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨,使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决,教师只是组织者、引导者,真正体现了以学生为主体,使学生成为学习的主人。

  接着让学生观察分析有问题的钟表,突破难点,避免在作业过程中发生同样的错误,为学生的制作设计了一个坡度,降低了难度。

  (四)大胆创作制作钟表

  为了给学生一个自由发挥、创造的空间,我设计了“大胆创作——制作钟表”这一环节,制作的同时,播放儿童歌曲《时间像小马车》,营造轻松的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。学生们情绪高涨,纷纷加入到制作活动中,因而孩子们的奇思妙想在他们的'作品中体现得淋漓尽致,且风格各异,各具特色:或夸张、或可爱、或传统、或诙谐,他们有的用纸杯、纸盒做钟;有的用竹篓、光盘、做钟;还有的用中国结、皮筋……这些作品创新独特,个性十足。我想,正是那些丰富的图片和实物唤醒了同学们的记忆,为后面的创作带来了激情,从而涌现出这么多令人惊喜的好作品,把我们带入了丰富多彩的儿童钟表世界里。

  (五)展示欣赏评价钟表

  在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。

  (六)课堂小结扩展延伸

  最后,我让学生们了解钟表的历史,鼓励他们利用课余时间去探索更多钟表的奥秘,再让学生自己小结本节课的收获,并以诗相赠,进一步达成了本课的思想目标。

  当然,设计得再完美的课,在上课的过程中总会因为种种原因存在着一些不尽如人意的地方,如对本课钟表的历史背景没能做过多的介绍,在作品的展示方式上也有设想不足的地方,给学生的自学时间不够充裕等等,还有因为本人的原因,对学生的评价不够深入,自身的语言感染力不足等,这些都将是我今后要努力的地方。总之,上完本节课我感触最深的是,作为一个老师一定要大胆的放手把课堂还给学生,满足他们好奇、好动、好说的特点,鼓励他们积极思考,自行探究,培养他们的主体意识和互助、参与合作意识,达到实现创新意识、创新思维、创新能力的培养,才能真正实现知识与能力的同步提高

小学美术教学反思12

  美术是一门个性的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合潜力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得简单、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。

  美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下功夫来思考、推敲。

  一、课前的准备

  美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的资料。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就务必先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

  二、课堂的'教学

  课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在那里我想谈我一向在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都明白,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一齐共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会思考小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还能够画在桌子上,还能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生以前说过:“在丢勒中学,学生作画时能够戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂务必要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,能够尝试采用比较开放的教学资料。教师能够借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。能够带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还能够把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也能够在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家能够想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件十分惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的潜力以及在生活中发现美、表现美的潜力。我觉得是一件一举多得的好事情。

  以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,透过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美潜力。但在美术课堂教学这条道路中,我还有很多不足的地方,在以后的教学过程中,我还将会继续不断提高自身的美术素质,不断的改善自己的教学方法,争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握必须的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有必须观察潜力、思维潜力、构图潜力和辨别、调色潜力的同时,努力为学生营造一个简单愉快,搞笑味的学习环境和学习氛围,使学生感到学习没有负担,而是一种享受,一种娱乐。

小学美术教学反思13

  小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式,它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关,我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。

  1.强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣,吸引他们的注意力。蓝蓝的天,红红的花,绿荫荫的树木,黄澄澄的果实,鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦,乐于接受,如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前,儿童将对彩色图片反映强烈一些。

  2.儿童在欣赏过程中,往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时,他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了,以至于忘记了手帕的存在,变成了看花。中、高年级同样有类似的现象,四年级的学生欣赏工艺作品的刺绣,结果他们全把刺绣作品当作绘画作品看。

  3.儿童在欣赏过程中,通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品,无意识属性强,受情绪牵制的随意性大。他们对作品的'感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足,未能仔细琢磨,对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。

  4.儿童在欣赏过程中,依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品,他们大都能够接受,并常常用来作自己的范本。例如,城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路,五颜六色的霓虹灯,明亮的大厦高楼,他们就感受不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。

小学美术教学反思14

  小班化教学中学生分工合作学习能力的培养,需要教师根据教学内容尽量多采用小组合作学习的方式来传授新知,让学生不断适应,千锤百炼,才能合作得越来越默契,发挥每一名学生的作用。

  《20世纪的艺术大师——马蒂斯》是人美版小学美术五年级下册中的内容。短短的四十分钟我就组织了三次小组合作学习。第一次是引导学生通过分工合作快速浏览并记住马蒂斯的生平简历及其他相关内容,再由我提出问题,学生不看书解答。他们在这种挑战中体验到了分工合作的好处。第二次是在分析马蒂斯的绘画作品时,我问学生:“他的作品在造型、色彩和线条的'运用上有什么相同之处,给我们带来什么样的感受?”然后组织学生在组内各抒己见,每个人都大胆表达自己的观点。最后在欣赏他的剪纸作品时,我还是引导学生在小组讨论中总结马蒂斯剪纸的内容、造型特点和色彩的运用。从学生汇报情况看,他们表现不好的是没有听明白我提出的问题或者没有记清楚要解决的问题都有什么,以至于在解答问题时出现了笑话。对此我应该告诉学生当问题较多时,最好每个人负责一个问题,不懂就问,先独立解决,然后针对难点共同分析找到答案。学生的合作学习要在这样一次次的考验、总结中掌握方法,提高小组合作的能力。

小学美术教学反思15

  《我的拼音卡片》是湘版美术一年级上册第十课的内容,教学要求学生设计制作字母、外形进行简单装饰美化,体验装饰美化学习生活中的小物件的乐趣和成功感。针对教学目标,我在设计这一课教学时,努力体现“自主、合作探究”的学习方式。

  针对一年级活泼好动以及爱好美术的这一特点,我采用了整个声母卡片让学生复习声母,观察每张声母卡片上的装饰有什么不同。同时,还采用了多媒体教学,让学生进一步挂观察欣赏图片,自制方法。我还采用了三个步骤。一是教师引导同学们把准备好的硬纸片拿出来,剪外形,边剪边讲:“卡片的外形很多,丰富多彩,可以挑选自己喜欢的`,先画后剪”。二是画图案:“从图形的形状来看,考虑颜色的搭配”。三是穿绳:“用剪刀钻个洞,穿绳,打个漂亮的结”。

  通过本课的教学让学生学会制作简单的拼音卡片,能根据声母的外形进行联想,对卡片外形进行变化装饰。在观察对比的学习中,提高了学生的鉴赏水平。学生通过欣赏实践的比较能正确表达出自己对拼音卡片的色彩,进行搭配和造型。在学习中让学生充分体验装饰美化卡片的乐趣和成功感。

  在自制卡片的过程中,复习了语文方面的知识,,尤其是拼音教学,我还采用了游戏,更加增添了同学们的乐趣。如:拼音卡片真重要,读书识字少不了。做张拼音小卡片,帮助我们记得牢。游戏规则:将学生分成六组,要求自由组合,那组组音节最多最快,说明拼读音节的知识掌握最好。也体现了学生们的玩中学,玩中获。

  当然,这节课也还存在着许多不足。如,

  一是学生材料准备不足,操作起来没有东西,不能进行自制。

  二是在自制过程中,有的同学自制卡片大小不一。

  三是有的同学在自制的过程中还存在困难,觉得难度较大,亲自自制不出来。所以,准备再次自制数字卡片,让学生准备好材料,多加训练,多加合作,熟悉自制卡片的过程,增添他们的动手能力。

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