音乐之路作文

　　在我们平凡的日常里，大家最不陌生的就是作文了吧，写作文可以锻炼我们的独处习惯，让自己的心静下来，思考自己未来的方向。你知道作文怎样才能写的好吗？下面是小编整理的音乐之路作文，仅供参考，大家一起来看看吧。

音乐之路作文1

　　自小，我就知道自己不是一个特别有音乐感的孩子，别人听一两遍就能学会的曲子，我是听十多遍也学不会的。小学一二年级的时候，跟风学过钢琴。那时年龄尚幼，不懂得音乐的美妙，只是看邻家的大姐姐弹钢琴时，一袭淡蓝色的长裙如流水般静静泻于古朴的实木地板上，一双白嫩修长的如白蝴蝶一般在黑白琴键上跳舞，让人不由得联想起《乐府》里形容刘兰芝的手指“指若削葱根”，一个个键落下去，一个个键弹起来，弹奏出华美动人的乐章。便梦想着有一天自己也能这样该多好啊！我嚷嚷着妈妈让我学习了钢琴。

　　可钢琴之路对我来说却是坎坷不平的。一遍遍的练习，早已使我厌倦，看不到丝毫进步的希望，那个闪着幽暗灯光的小屋成了我心头上的阴霾，母亲曾愤恨地撕过我的书，自己却痛苦不已。这时钢琴仿佛早已不是那个会发出美妙乐音的魔法盒，倒像是一副巨大笨重的棺材生生地将我童年对音乐的一丝渴望葬送。从此再没有接触过音乐。

　　可前年的夏天，有一个好朋友邀我去学习古筝，我不知怎的，却阴差阳错地答应了，大概是听别人说古筝比较好学的`缘故吧！开始，我依旧是那个没有丝毫音乐细胞的我，可是渐渐地我却被古筝的美打动了，与钢琴的现代潮流不同，古筝如一位东方的少女，浑身上下都散发着只属于古老中国的典雅神韵。筝身由上好良木雕刻而成，没有一丝夸张的点染，我却分别感受到了从那筝身上犹存的树纹中散发出来的古色古香，鼻尖似乎还氤氲着林木的芳香气息。只有筝头和筝尾处印了两首诗词，“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”中国古代的文学和音乐就这样被有机地结合了，潇洒的书法与典雅的古筝相映成趣，闲适淡雅。轻轻弹拨起琴弦，就这样被古筝陶醉，“轻拢慢捻抹抚挑”高音清脆明亮，似采茶姑娘清亮的歌唱，如一泓清泉般不沾一点泥淤，低音敦厚深沉，似七尺男儿嘶哑的嘹歌，如滚滚的长江般波涛汹涌。虽不及那些专业演奏家的那么完美，可那是我自己演奏的声音啊！《春苗》活泼明快，萦绕着春天蓬勃向上的生命力，《山丹丹开花红艳艳》热情洋溢，透出陕北人民欢快的生活……我被这音乐深深地打动了，青春的心弦已被悠扬的音乐拨动，历经一天的奔波，突然听到这乐音，心仿佛褪去了疲惫的外壳，音乐似一碗圣水，洗清了杂尘，使人看淡风花雪月，仿佛又回到了那扬着风筝，在青青草地上尽情撒野的岁月，回到乡下“听取蛙声一片”的诗意里。我为其而痴醉了。

　　蒲松龄曰：“性痴则其志凝，故书痴者文必工，才艺痴者技必良。”我这个艺痴者虽技不良却颇能怡然自乐，倒也足矣，怡然自得，不亦快哉？

音乐之路作文2

　　有一种声音能够穿越万里，那就是音乐蕴藏的魅力；有一种悄声无息的震撼，那就是音乐赋予的魅力；有一种无端的共鸣，那就是音乐给予的魅力。音乐家冼星海曾经说过一句话：“音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。”确实如此。几百年来，音乐以其深刻的蕴含及妙不可言的旋律，汇成了一条永远流淌不息、闪闪发亮的音乐长河。使无数人倾倒与沉醉。

　　在我二年级那年，我被母亲的“徐徐善诱”哄骗到了学校的乐团，开始了我的音乐旅程。

　　要想把一样东西学好，就必须付出莫大的努力。我深知这点。所以，我从三年级开始，就跟音乐打交道。我学的是“弹拨乐器之王”的琵琶。琵琶这一乐器，说难不难，但也不简单。现在还好，以前的我可是要每天抱着比自己大几倍的琵琶去练习。这本身就是一个挑战。加上以前的我并没完全熟悉琵琶的练法，显得很吃力。到了四年级，我就可以一手轻松地抱起琵琶，熟练地演奏了。五年级开始，老师便提议我去考级。听到这，我心里激动极了。因为每当我看到比我大的姐姐们去考级时，我都十分向往，盼望着有一天，我也能去考级。于是，我开始了我的漫漫考级之路。

　　夏天时练琴，蚊虫叮咬已是常事。每次回到家时，我的手臂和腿部就满是包，奇痒无比了。而在冬天时，因为天气寒冷，手指都冻僵了。弹在琴弦上，如刀割般疼痛，弹完后，总会有一道道痕迹留在手指上，但那也留下了我成长的足迹。

　　练琵琶确实苦。可看到旁人投来羡慕的`眼光时，我那沮丧的心情竟不治而愈了！都说练久了一样东西就会觉得无趣，我还真不信！可我发现，我好像真的卷进了这个漩涡。我开始不练琴了——逃了一个星期。当我再见到老师时，她对我说：“每学一样东西都要持之以恒，不能半途而废。”她还告诉我，每年都会有那么几个学生学到一半就放弃了。我羞愧难当。于是，我下定决心，一定要好好学琴，不要做懦弱逃跑的那一个！我又开始训练了，尝试着把学琵琶当作一种乐趣。很快，我就在盼望已久的舞台上演出了。当我听到那雷鸣般的掌声时，我不禁红了眼眶。在以后的日子里，老师带着我到各个地方演出，都获得了不错的奖项。若我在那时放弃，我会得到这些辉煌吗？不会的。

　　艳丽的野玫瑰总是开在荆棘丛生的地方，珍贵的雪莲总生在悬崖峭壁上。经过多年的努力，皇天不负苦心人，我的琵琶水平达到了八级。在这背后，有多少坚持，又有多少艰苦心酸啊。

　　在学习琵琶的过程中，我懂得了学习一样东西并不简单，它要付出比常人更多的汗水，更多的时间，更多的辛苦，才能收获常人感受不到的欣喜与激动，收获到常人享受不到的荣耀。

　　贝多芬为什么还能在耳聋的情况下创作出乐曲？因为坚持，因为信念。莫扎特为什么倾尽一生也要不停地创作歌曲？因为痴狂，因为热爱。对一件事物的喜爱是不需要用语言来表达的，一个真正爱音乐的人是用他的行动去表达的。音乐的魅力无人能敌。音乐也将伴随着我，到我的生命尽头。

音乐之路作文3

　　音乐鉴赏课更是一门“听”的艺术。什么样的音乐都离不开“听”。“听”是一种音乐作品，我们既要在听的进程中让感官得到愉悦，又要使精神得到升华，感性和理性进行完美的结合才是我们“听”的根本意义所在。因此，要达到欣赏音乐的真正目的，就不能把对音乐的欣赏停留在表面上、感官上进行。而应该深入到乐曲的音响结构及各种形式因素上去。也只有这样才能准确地把握音乐作品的“内涵”，真正地听懂音乐。要做到这一点，首先应对一部音乐作品反复地听。

　　多听是培养音乐鉴赏能力的关键。我们的双耳不仅在认识世界，改造世界的实践活动中发挥作用，而且还要具很强的审美感受能力，这一能力与生俱来，反复地听，会给我们的听觉制造接触音乐的机会，我们的音乐听觉就会得到发展。同时，音乐具有很强的时间性，构成音乐作品的那些音响瞬间即逝，这些声音以单音或多音组合的方式，先后展现给我们的听觉。

　　多听，大脑中的记忆就会把听觉中的`印象慢慢综合起来。听的次数越多，印象越深，印象越深我们对音乐作品的感性体验也就越深。所以，提高了音乐的记忆力，欣赏音乐的能力就有了较大的进步。

　　现在的高中音乐鉴赏课涉及到不同国家不同民族，不同风格，不同流派，不同层次的音乐，我们在欣赏中提高，在比较中进步，在音乐中感受。其欣赏价值，文化价值都是不容忽视的，广泛地汲取人类一切音乐文化成果中的养分，不断地拓宽我们的听觉的感受领域，是提高和完善我们音乐欣赏能力的一个重要方面。

　　音乐鉴赏是学生在听觉感知，情感体验，想象联想，创造性思维等心理活动融为一体的音乐审美实践活动。学生的审美能力就是在这种独特的艺术活动过程中培养和熏陶出来的。

　　当前，新课改的要求是要让学生去实践获得真知。所以，我们老师应该让学生自己多实践发挥他们的想象力和创造力。能够自己欣赏作品并能够评价作品。老师在其中只不过起着引导作用。记得前些年，社会上流行的低浅音乐，低级趣味较浓的流行音乐，甚至是庸俗不堪的音乐或是些“狂歌”等一些格调不高的、艺术性差的音乐，使正在成长发育的学生误以为这是“音乐艺术的时代性”，而那些优美的，艺术性高的抒情歌曲在学生看来总是平淡无味，深入不下去。

　　那么，培养学生的音乐鉴赏能力，关键是要使学生划清真善美与假恶丑的界限，掌握分辨是非的标准。一部音乐作品，如果学生要有能力去评价判断它的社会价值及艺术价值，学生就必须能够从音乐作品的题材、内容、体裁、风格等方面分辨出什么是美和什么是丑的。因为这是衡量音乐作品的社会价值和艺术价值的基础。

　　因而学会这些，只有通过音乐欣赏课这条途径，并且把研究音乐作品的题材、内容、体裁、风格、情绪、曲式等表现手段这一环节作为音乐欣赏教学中提高学生审美能力的关键环节，使学生掌握有关的知识、技能，深入地认识音乐作品的内容美、形式美、情绪美、表现美，进而提高学生的音乐鉴赏能力和评价能力。

音乐之路作文4

　　我是一名初三临近毕业的学生。记得刚升入初三，老师就告诉我们这一年要努力学习，如果初一初二没有学好的，可报特长，特长班分为音乐班、美术班、体育班······如果在这方面学好了，在中考的时候可以加分。

　　好家伙，我一听原来特长也可以加分，二话不说立刻找班长报了音乐班。（因为我是班内一致看好的音乐天才，嘿嘿）下了第二节课，和一个很好的朋友一起去了音乐教室报到，刚把门打开，哇这人山人海的，1、2、3、4、5、6······足有50来人，把老师那围了个水泄不通，大概过了半个多钟头，终于轮到我了，我一看那老师长的还真漂亮，有鼻子有眼的（嘿嘿，就这么一说）“嗯，同学，报名表上写着你会吉他是吗？”“哦哦，是的，我会，不过只会些基础的，呵呵”“音乐教室里有吉他，你能弹一下吗？”“好，没问题，就弹一首最简单的吧，《小步舞曲》”拿起吉他······“嗯，同学，弹得还不错，好，通过了，明天来上课”“真的？谢谢老师”

　　第二天，“今天是我们的第一节课，先自我介绍一下，我叫刘**，你们可以叫我刘老师，咱们第一节课呢，讲······”45分钟后，“好，同学们咱们留下作业，给你们一个礼拜的时间练习，下个星期的今天我收作业，今天吉他基础的课程大家都会了，就把这些手法自己再好好练练，加油！”

　　两个月后，“同学们马上就要放寒假了，大家也都可以用吉他弹几首简单的曲子了，今天这节课我什么也不讲，就给你们留一个作业，只要你们把这个作业完成了，相信你们可以在吉他上更上一层，《罗密欧与茱丽叶》大家都听过，我们的作业就是把这首曲子完整流畅的弹下来，相信你们能够做到，这回给你们两个礼拜的时间，两个礼拜后，我检查，希望大家努力！”

　　我晕那，都弹了4天了，竟然连一段都连续不下来，我的手指都磨红了。哼，没关系，老师不是说过吗，只要把手指磨出茧子，弹吉他感觉不到疼痛的时候，就练出来了。我现在只是刚刚开始而已，嗯，你要加油！

　　10天后，哈哈，《罗密欧与茱丽叶》小样的，终于给我弹会了，真是黄天不负苦心人那！不行，我得找老师去，（抱着吉他，以刘翔的速度，狂奔到音乐教室。知道的，我是去汇报学习成果。不知道的，还以为发生什么大事了呢。嘿嘿）“老师，老师，你在不！”“怎么了，发生什么事了？这么着急”“老师我跟你说，我会《罗密欧与朱丽叶》了”“哦，原来这样，看你急的'。来，过来坐下，让老师看看你的成果”“嗯”抱起吉他······“嗯，不错，看来你是用心练了，老师刚才看见你的手指都弹肿了，真是下功夫了，你是老师最为看好的一个学生，老师真的希望你长大后在音乐上能有所作为。”“您放心，我一定不会辜负你对我的期望的。”

　　谢谢您，老师。

音乐之路作文5

　　“mi mi fa so，so fa mi re……”一首贝多芬的《欢乐颂》从我的萨克斯中吹奏出来。在这美妙的乐曲的背后，我所走的却是一条“保尔·柯察金”式的音乐之路。

　　小时候，一场突如其来的“神经性耳聋”，让我右耳的听力受到影响。而三年级时，我却被老师推荐上了学校里的“萨克斯培训班”，和几十个同学在一起上课。乐音传入别人的耳中是那么的轻松、悦耳，可我却听得不清楚。一些复杂的曲子我更是要听上好几遍才能听清音调。在老师吹范音的时候我也会用左耳稍微斜一下，恨不得斜到音上去，以夺取宝贵的时间来听清楚。但我的反应依然没有别人的敏捷，总是傻傻地捧着乐器愣在那里，当别人已经“未成曲调先有情”时，我依然什么也没有学到。冰冷的萨克斯在我的手中依旧冷冰冰的。等到妈妈接我时，我就哭了。妈妈看我那么想学，就请老师一对一地教我，鼓励我：“不要放弃！对于勇士来说，疾病、困窘、责难、诽谤、冷嘲热讽，一切压迫都是你前进的动力，不要被自己的弱点打倒！”

　　又到了吹奏的时候了，这次学的是《友谊地久天长》。我因为耳朵的原因，在老师的带领下唱谱唱了好多遍都没有唱好，失望、恼火都因为那只右耳朵！这样下去，就别谈演奏了！我的肚子里憋着一股气，恨我耳聋！这时，我突然想起妈妈曾经对我说的那番话，让我重燃了唱好这首《友谊地久天长》的信念。接着，老师又唱了一遍，我耳朵稍微一斜，注意力一集中，一遍、两遍……等到我大汗淋漓时，我终于唱好了，头疼的感觉也似乎灰飞烟灭了，我靠自己的力量唱起来了！此时我的听力也像好了许多，喜悦一下子淹没了我的心。吹奏的时候，老师吹了一首范曲，我也是像唱谱时那样，斜着脑袋，可是，我的音有些不准，一遍、两遍……我现在又像被冲昏了头，头昏的我立即屏住呼吸，让头脑镇静下来，慢慢吹出音调。在不懈的努力下，我终于能吹奏完整首曲子了！我激动得满脸通红，老师又说：“嘴型是你的弱点，要好好练！”

　　嘴型一次性练五分钟，要反复练一个小时。我的嘴型不是标准的`吹奏嘴型，嘴唇是稍上翘的，当两片嘴唇抿含着硬硬的笛头时，口水直往外流，嘴唇直抖，僵硬的手臂也好疼，我的眼泪也忍不住流了下来。口水、汗水、泪水混杂在一起。渐渐地，我开始逃避练习。但《钢铁是怎样炼成的》这本书中的保尔·柯察金在那么艰苦的环境下却完成了巨著，这种精神再次激励了我。老师的话语也在我的耳边回响，让我渐渐地坚持下来：“有志者事竟成！只要功夫深，铁杵磨成针！”

　　是啊！不管前行的路有多艰难，天才总是在于积累的，聪明总是在于勤奋的。虽然我的技艺现在还比不上老师的炉火纯青，但我还是坚毅地走出了自己的音乐之路。在与新加坡小朋友的联欢活动中，我吹奏的《友谊地久天长》赢得了全场的掌声。一低头，望着自己手上锃亮的萨克斯，泪水情不自禁地盈满了我的眼眶！